沉浸式梵高画展 Immersive Van Gogh Exhibit Houston 在休斯顿的展览一直开放到2022年的8月21日，在好多城市都设有展览，可以在官网：https://www.houstonvangogh.com/查询。
购票时有不同的类型可以选择，日期时间不同价格也不同，我们是去年刚开放的时候去的，每人花了75刀（现在这个价格能买两个人的票）。展览是在一个大集装箱里搭建的，外侧涂满了梵高标志性的星空蓝和向日葵黄。排队领票进去后，整个场馆不大，只有一个360°环形投影循环播放。领到坐垫后在地上的圆圈里席地而坐，还有小部分椅子提供。
故事从《大孔雀蛾》开始，从一只蛾子到一大片蛾子，BGM越来越阴森，一声巨大的定音鼓撞击声后开启了影片的序幕。
整个影片把梵高的一生讲述得很生动。叙述从梵高早年对宗教狂热的信仰开始，他和矿工们同吃同住以布道，他的第一幅重要油画作品《吃土豆的人》就是这时候诞生的，被转换成立体投影，依然非常具有冲击力。
后来梵高在巴黎和弟弟提奥一起住了两年，结识了保罗·塞尚、克劳德·莫奈、卡米耶·毕沙罗等艺术家，他放弃了北方派绘画阴郁的的色调，转而采用干净、明亮的色彩，开始描绘街头咖啡馆和鲜花盛开的花园。其中有梵高的代表作《星空下的咖啡座》和《夜间咖啡馆》。这期间梵高也了解了“点画法”，同时接触到了日本版画。BGM 明快高昂，一如那金黄的向日葵。
画面在华丽的转场中过渡到一片田野。终于形成了自己的画风的梵高在阿尔勒定居，粗犷的笔触下一抹抹金色的麦浪翻滚，(1888年，“The Harvest”《丰收》)，随后麦田里出现了一棵巨大的柏树（1890年，“Wheat Field with Cypresses”《麦田里的丝柏树》)，画面随后渐变到《麦田群鸦》，一群正在展翅飞行的乌鸦被投影复生，在麦田上徐徐煽动着翅膀。随后田野中出现了蓝色的鸢尾花，刚开始还是只有一点点，随后越来越多占满了整个屏幕，BGM也急转直下变得诡异了起来。这里致敬的是1889年的画作《鸢尾花》。这个时间段梵高的精神疾病已经是愈发严重，身体状况也是江河日下，搬到了圣雷米的疗养院。
麦田的画面过后变成了梵高和高更同居时的黄房子，然后出现了梵高治疗精神病时的医院花园的场景。最著名的取材自1889年《阿尔勒医院中的花园》中的黄色拱门。拱门在墙壁上的投影缓缓向一个方向移动，创造拱门内的另一幅天地。
场景切换到罗纳河上的星夜，墙壁上的水面在绚丽的灯影投射下显得波光粼粼，远处的煤气灯若隐若现仿佛回到了19世纪末的欧洲。这里的罗纳河距离梵高在阿尔勒的黄房子住所仅有2分钟路程。没过一会河岸上方缓缓出现了梵高的自画像，场面变得诡谲起来。在巴黎北部的奥维尔生活的这段时间是梵高人生最后的创作时光。不同版本的自画像充满了墙壁，还有一个是在帽子上摆放了四个蜡烛，这是对梵高曾经执拗地把一圈小蜡烛固定在帽沿上，借着烛光描绘星空的纪念。最后，故事由一个血红色的签名伴随音乐的尾声缓缓谢幕。
整个展览大约40分钟，二维画作转化成沉浸式动画作品的整体构思创意和制作都很难得，BGM恢弘大气，临行前可以还领到了一份梵高的自画像海报和一朵的向日葵纪念品。门口的黄色古董车很适合拍照。整体视觉效果和音乐效果都很不错，值得一去。
