走进安藤忠雄设计的偏翼展馆，我想起他与海明威和A.J Liebling一样热衷于拳击
喜爱山岭和印象派的人们会为此心满意足，两座展馆之间是一段十分钟的徒步，阳光透过榆树和橡树交织的秋日，走过一座没有河流的桥，接住了掉落橡果的噗通一声。再次与德加那尊“十四岁舞者”的铜制雕塑照面，之前是在大都会。雕塑后那扇黄铜镶嵌的两开四扇落地窗，透露着绿，或许在冬天便是水墨色，这比大都会德加展厅封闭的表现手法高出不少
15年前的圣塔莫尼卡第三街，有一面由上百台Singer缝纫机装饰的门店
1880年Singer入驻上海南京路，洋行员工给其取了个白话文般的名称：胜家缝纫机。28年后，胜家缝纫机的第三代接班人Robert Sterling Clark正值31岁，前往西北进行科学考察。从太原出发，在兰州附近遭遇土匪洗劫几乎丧命。又是十年之后，克拉克在巴黎遇见彼时巴黎歌剧院的演员Francine，彼时的弗朗西斯已是单亲母亲，但克拉克无所顾忌的坠入爱河。家庭因此与其决裂，分割财产，对峙公堂，但克拉克依旧执意迎娶弗朗西斯，随后迁居巴黎，此后同妻子一起，醉心于艺术品收藏和赛马。最终因为忌惮核战争的威胁，将毕生收藏收纳于麻省山谷中的小镇，成立了Clark Art Institute.
雷诺阿的画作“剧院包厢”是镇馆之宝，可能这与妇人佛朗西斯的歌剧院演员身份有关。但彼时的巴黎，剧院包厢中的女人和德加画作中的芭蕾舞者，都有着隐晦的意味，那些画作中拿着推敲望远镜的男人往往不怀好意。当然，在如今女性主义的视角下，这层含义已经淡漠。甚至在文学作品中，与风尘女人陷入情感纠葛的故事早已作古。终于站在画作前，想起爱情主义战士郁达夫。克拉克夫妇的经历让我想起一部由杜可风掌镜，陈可辛指导，周迅主演的电影，“如果爱”
但真正有所触动的作品是那篇“Waiting”，女人背对着画面，圆桌上放着一杯如同梵高叙述中的苦艾酒。还有Winslow Homer 的那幅Sleigh Ride，据说这幅画作在他生前从未展出，一直悬挂在他位于纽约的工作室中
不少城市中的朋友喜欢罗梭的瓦尔登湖，向往自然。孤独的旷野使人思考，但城市的嘈杂往往促成某种心流，这点我与Debora levy 的看法相似，“Your best thoughts come from crowds”#麻省 #纽约周边 #雷尼尔 #印象派 #秋日去野好物计划
