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插画教学 | Photoshop作画设备和创作心得🎨 附最新作品🌳

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茶茶酱很酷
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1277 浏览 08-12 发布

一、关于电脑绘图

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图片来自于网络 ,版权属于原作者

【电脑绘图】

并不是所有的插画都需要手绘板的,以几何为主的互联网的一些矢量插画有鼠标就够了。不过如果你有手绘板,或者有ipad pro+pencil,大部分的插画风格都可以实现。至于板子,其实买个最普通的板子就够用了,如果有ipad pro,买个pencil就好。

电脑 (ps、ai、sketch)(鼠绘、像素画、矢量画)

电脑+手绘板 (ps、ai、sketch)(各种形式的插画)

ipad+pencil (procreate)(各种形式的插画)

电脑+ipad pro+pencil(ps、ai、sketch、Astropad )(各种形式的插画)

【漫画插画】

初学自学者会问我:数码绘画用PS更好还是SAI更好?这个问题我刚开始画画的时候也犹豫过。后来我发现就像是再问“我是上清华还是上北大?”,不打好绘画基础给你啥你也画不好😒

画画的基础是素描。基本功除素描之外,还应该包括色彩、一定的创作能力和一定的美术理论知识。素描是绘画自身。任何画种都有素描的问题。没有素描就没有绘画。哪怕是抽象色彩也包含着素描的因素。只要在画面中有视觉痕迹就有素描的存在。所以一开始上手绝对应该练习素描速写。

现在illustrator普遍使用数位板画画,也就是digital painting,和传统在纸上画画来说又有点也有缺点,优点就是各种炫酷的笔刷,色盘,pattern可以使用,绘画便捷,快速,更改调整起来方便。缺点就是失去了traditional art的一些质感,无论怎么模仿,那种质感都很难达到,比如日本黑白漫画,必须是钢笔和纸才能表达的,还有水彩油画,在绘画板上总觉的不对劲儿。

电脑上色的软件最常用的就是photoshop和sai。photoshop重于功能强大,sai则简便,更偏向手绘感,画的时候相对亲切。不过sai功能不够完善,最受不了的一点就是只能用RGB颜色格式,不方便印刷品的制作,还容易有色偏差。有的版本甚至分辨率最多256。ps就没有这样的问题,但肯定需要更多适应的时间,因为他功能太过复杂。

二、数位板设备购买

Wacom品牌的数位板是行业内领先产品,我一直在用,因为其品牌质量较好,受到众多画师设计师的青睐。

【数位板基本判断】

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图片来自于网络 ,版权属于原作者

首先从最基本的问题入手,数位板选择有四个核心要点:压感级别、分辨率、读取速度、绘画区域大小。

一、压感级别:

一般压感级别512(入门)<1024(进阶)<2048(专家)<8192。压感值越大,线条所表现出来的粗细和浓淡变化,就越明显。新手的话,选择1024的压感足够用了。不过,wacom已经出了有8192级压感的专业传说级板子。

二、分辨率:

显示屏的分辨率2540、3048、4000、5080,分辨率越高板子的绘画精度越高,画出来的线条越细腻。

三、读取速度:

读取速度,一般大于100点/秒,不会出现明显的延迟问题。一般新手所用板子为133点/秒,绰绰有余。越是专业级画手,可以选择读取速度越快的板子。如果读取速度达到220点/秒,延迟几乎没有。

四、绘画区域大小:

板面太小的板难以精准绘图,而且容易造成手臂肌肉关节的某处过度劳损。养成正确的绘图姿势是非常重要的。所以,选择一块板面适当的板子更重要。按个人需求,选择最适合的板子

关于牌子,Wacom是公认的比较不错的牌子。大家去官网看一下介绍和视频测评,根据个人的绘画水平和不同的需求选择型号吧。我之前用的影拓4,后来换了wacom cintiq companion 2,已经用了五年了。

wacom官网:

三、PS插画经验分享—“番茄之夏”🍅

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图片来自于@茶茶酱很酷 ,版权属于原作者

这张插画灵感来源于我在阳台种的番茄,色彩主色调就是森林绿,没有用番茄红,加了一点冷色调变成了有点pink purple的更艳丽的番茄。下面让我们看看PS可以对他做什么(最常用功能)。

1、分层:

PS软件最大优势就在于其创造性使用图层概念,图层的好处是:在某图层使用不同颜色绘画,不影响其它图层上的绘画,而且通过改图层模式,得到各种意想不到的绘画效果等等。修改某个部位的时候也很方便。

2、曲线调整:

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曲线面板在Lightroom和Adobe Camera Raw工具中,都是紧接着基本面板的第二个面板,足以感受到它的重要性。RGB曲线调整的核心其实就是对原图亮度的变换。rgb三种基本曲线虽然看起来都很简单,但当我们把这些基本形态结合起来的时候,却可以创作出丰富多样的复杂效果。

3、调色:

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色相/饱和度,默认快捷键为 Ctrl+U,这也是最为常见的色彩调整工具,调整的这3个,是拾色器所有的H/S/B。一般用在修改固有色的时候。比如番茄的颜色。

4、笔刷:

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相信大家都看过这张图😂,所以最重要的还是回归基础。推荐19号圆头笔刷带透明度压感,除了这个初学时别用任何笔触,它们只会妨碍你理解结构,满足于笔触创造出的唬人效果。授之以鱼不如授之以渔,不能一味地求笔刷,下载笔刷,数以百计的笔刷,实际上只要用到五六种就够了,更何况自己调出来的,才是最适合自己笔刷。

5、蒙版:

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剪贴蒙版,位置在PS图层-创建剪贴蒙版,创建后你会看到图层有个向下指向的勾,范围影响只作用于下一层。比如上层不论我怎么造,都不会画出底层的这个树干范围。插画创作的时候可以说非常方便了。

结语🍀

插画,西文统称为「illustration」源自于拉丁文「illustraio」,意指照亮之意,也就是说插画可以使文字意念变得更明确清晰。

其实这篇文章只是讲了个插画创作的细枝末节,每一个小标题都可以拿出来单独讲一整篇文章。比如不同笔刷如何使用,比如蒙版功能还可以干什么,比如RGB曲线如何对不同环境进行调整等等。以后如果有兴趣有时间会继续跟大家一起讨论哦。

最后茶茶酱感谢大家收看,喜欢的请点赞、收藏、加关注哦~~😁😁😁

 

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